FLAVA X-Mas Izzu '97...

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DJ Hype One Foot In The Underground, One Foot In The Mainstream Sie lassen sich nicht festlegen: DJ Hype und seine Kumpels Zinc und Pascal, gemeinsam bekannt als True Playaz und The Ganja Kru, haben keine Lust, ihren "Super Sharp Shooter"-Hit immer wieder neu aufzuwärmen. Statt dessen erobern sie lieber neue Grenzen. Und dabei kann auch schon mal ein Popsong rauskommen. Flava stellte DJ Hype zur Rede. ?: First of all: Where did you get that name from? !: Well, I had a t-shirt with ‚hype‘ on it, so I called myseld hype. It’s as simple as that. ?: What sets a ‚true‘ player apart from the other players? !: ‚True‘ players are in it for the real reasons. You know, musically I could rinse if I wanted to. We could make twenty records like ‚Super Sharp Shooter‘. That’s not true playing. We’re in it from the heart, not from the pocket. Although it’s nice to have your pocket as well. But the heart comes first, the pocket second. ?: One of your records tells us to "Learn from the mistakes of your past". What have you learned from your mistakes? !: Too much to go into it on the phone. If I knew what I know now at the beginning of the 90s, I’d probably be a millionaire. ?: What was your biggest mistake? !: I don’t think I’ve got a biggest mistake. It’s just different mistakes I made, man. Records that I make with messages like that are just common sense messages. It doesn’t necessarily apply to music. It’s about life in general: learn from the mistakes of your past. ?: You and your crew are involved in a number of labels. What’s the concept behind all those different names? !: Frontline was originally Pascal’s label, and it still is: He runs it on a personal level. Ganja was my thing, but it’s not running at the moment. True Playaz is a collective of myself, Zinc and Pascal. It’s the flagship label for the underground. Ganja Kru is the RCA name for the sort of half underground, half mainstream… ?: What kind of deal do you have with RCA? !: We have complete creative control. We’re free to do whatever we want. They own the right to the name Ganja Kru, but Hype as a producer, Zinc as a producer, Pascal as a producer, we’re free to do whatever. If I wanted I could sign a deal with another label tomorrow – legally. There’s no real pressure. The only pressure is from myself probably. You know, the label’s pretty easy – it’s just playing the bullshit game. ?: Didn’t they, as a major label, have some problem with your imagery? I mean, after all marijuana is still illegal… !: Well, it’s just a name, Ganja Kru, and I had a label called Ganja records where the emblem was a leaf. But we’re not making all those drug references, do we? I know we’re gonna come under fire from some people and we’ll get complimented by some. The leafs don’t mean nothing. I’m not trying to promote drugs and I’m not trying to condemn them. People are on crack, smack, whatever… so marijuana is the last thing that’s gonna worry anybody, I think. I mean, if people are gonna be so shocked and outraged in 1997 by calling yourself the Ganja Kru, they should better draw the curtain and go to sleep. I mean, people are killing themselves in so many ways, religions are killing each other, countries are killing each other, there’s genocide happening now – and I will come under fire for calling myself the Ganja Kru? I don’t even wanna talk about it, that’s just pathetic. I think it will cause some controversy, but we’re not trying to push it. I don’t wanna talk about the name, I wanna talk about the music, what we do as DJs, we travel all over the world, we remix everybody from Prodigy to Jay-Z, we got Busta Rhymes and Gravediggaz in the pipeline, plenty of things. If people are gonna worry about a name, they should look at other things, there are far worse names: I mean, if you can call yourself Marilyn Manson and worship the devil and put that on prime time telly, you know… ?: So it seems you’re pushing the hiphop/drum&bass connection at the moment… !: Well, I like hiphop, and as a remixer I don´t really like to remix drum&bass tunes, because it’s drum&bass already. I mean, you can do it, but at the moment we’re in a position where we get offered remixes that aren’t drum&bass to make ‘em drum&bass. And I think with the rap stuff, we work well with it. I mean, it’s not all we do, we’ve actually mixed an indie band in England called the Dust Junkies – with full vocals. We’re not trying to push one or the other. We’re just doing what we enjoy doing. I turned down Missy Elliot, I turned down Lil’ Kim. I mean, if I tried to push it I’d remix every hiphop track I get offered. Earlier on this year we got offered the Jungle Brothers and we didn’t do it, we’re a bit picky… ?: Your new single "Gone Are The Days" sounds like a track that could very well enter the pop charts. What was your intention behind that? !: Well, the intention was one: to show we can do a pop song if we wanna do it, that we’re not just "Super Sharp Shooter" hiphop/drum&bass, and secondly, we knew, that audiences that not necessarily like drum&bass will like that, because it’s radio-friendly blahblahblah – and that might lead new people into the music. And thirdly, yeah: we might have a pop hit with it. The whole point of doing a major deal was to have one foot in the underground and one foot in the mainstream. But I don’t wanna make loads of vocal jungle all the time, that’s not the intention. The intention is to make all kinds of different music and hopefully have mainstream success with it. It’s just another project, we’re not trying to push one particular style of drum&bass. On the "New Frontiers" EP there’s a track that’s not even jungle tempo: It’s called "This World" and I don’t think it falls into any category: It’s too fast to be hiphop, it’s too slow to be jungle, it’s too funky to be house… It’s not a new music, it’s just a little vibe thing that we’ve done – and it’s showing that we don’t just make 170 bpm music. Not that I’m trying to critizise that, ‘cause I love it – but I don’t want people to pidgeonhole us as a production team. I don’t want people to say: Oh, we like them because they do that. We make that, but we also make this and this and this… Our music changes slightly every year, and it always has… I’ve come into this music in 1989, we’re in 1997 now, and every year the music has changed… ?: There’s talk about an album… !: Yeah, there’s gonna be an album next year. There should have been an album this year, but we’ve been too busy Djing. This year we’ve been to Japan, to America, to Italy, to Germany, Switzerland, France, Belgium, so many different countries, that we haven’t had as much time in the studio as we would have liked. If you do a 12" or an EP you can do it reasonably easy – but an album… I mean, I could do an album before christmas, but would it be the album that Hype would be happy with? I don’t think it would. So we want to take our time… ?: You probably have to slow down with your DJing a bit, then… !: Yeah, I mean, also this year I’ve been moving house, Zinc has been moving house and redoing his studio. A lot has happened this year. And you gotta get used to it. You’re used to working at a certain pace, and when all that speeds up, you gotta get used to handling it. It’s been a successful year, but it’s been stress as well to cope with it all. Cause until now we’ve been managing ourselves. We’re looking at management at the moment, because it’s just becoming too much. We wanna do an album project on True Playaz as well as the RCA project. We’ve also done a deal with Sony Japan for True Playaz: Next year they’re going to release older stuff from the past two years, and after that we will come with newer stuff. Cause in Japan they want to launch drum&bass, and they want people like us to do it… ?: The public often sees you as the boss of the crew. How do you see your role yourself? !: I suppose I’m the boss in some ways, but none of them calls me the boss. I’m just the oldest and I’ve been doing this the longest. So I know a little bit more, but then again: the paper work and the business side of things, that’s what they’re good at. They’re the boss when it comes to negotiating and all those things. Probably I’m looked on as the boss because I’m the biggest gob of the three… For the public I’m probably the biggest name. But we’re not going: I’m the boss and you’re not the boss. Everyone within True Playaz and the Ganja Cru has a role to play and we all play it. I always strive to say we’re all equal. ?: But you’re pretty much responsible for what’s coming out… !: Yeah, but it wouldn’t happen without those two. Well, at the end of the day, I’m the executive producer, I’m the A&R man. I make some of the tracks and I overlook the rest of them. But again, I´m important, but they’re just as important – although I can scratch better than they – harharhar. Guido Halfmann

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TRAXX Club Tour/DJ Kabuki & MC Ronin, 11.10.97, Vibe, Fulda An diesem Tag fanden sich im Mini-Club "Vibe!" die Jungs von der Megashira-Posse ein. So bis halb zwölf legte der "Vibe!" - Fuzzi auf, "der sowieso immer auflegt" (angeblich), aber vom Hocker riss er wahrlich niemanden. Der Club war leer, es sah nach einem tristen Abend aus. Es folgte jedoch die unglaubliche Wende, Kabukis erster Schritt in Richtung Wheels Of Steel löste eine wahre Zuschauerflut aus. Ja, es kamen mindestens 30 Leute auf einmal und der Club war voll! Das Set war klasse, ich hatte das Gefühl, es würde von Lied zu Lied besser und auch MC Ronin strengte sich richtig an, auch wenn er viele Rhymes von Watkiss, Conrad und DRS geklaut hatte, er hatte Flow, den hatten übrigens auch die meisten Leute auf der Tanzfläche (bis auf einen übermotivierten Zappler, im Volksmund auch Rattenfänger genannt), kein Wunder bei steigendem Laune-Pegel. So kam es, daß der Held des Abends bis vier Uhr den Laden schmiß, gleich zweimal "The Omen" auflegte und gegen Ende wirklich fast niemand mehr saß (außer ein paar arg Geplätteten). Alles in allem ein fetter Abend, saugünstig (7 Mark) und somit dicke Props an die Megashira Crew, die ich schon vor vier Monaten live gesehen hatte, aber Kabuki und MC Ronin allein brachten mehr Stimmung, was sicher auch am Publikum lag. Sheu

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WICKED WAX Release Party, 17.10.97, Bubbles, Bonn Nachdem hier zuletzt das einjährige Bestehen der Party gefeiert wurde, gab's diesmal mit dem Release der Wicked Wax Compilations und der Gründung eines neuen deutschen drum'n bass Labels ausreichend Grund zum Feiern. Der Club war schon überraschend früh gut gefüllt, das Publikum gemischt, sieht ganz so aus, als wenn drum'n bass auch in den Hörsäälen dem ein oder anderen Studenten mittlerweile zum Begriff geworden ist und das ist sogar gut so, weil diese Leute hier auf den Sound abgehen wollten, nicht nur bis halbzwei die Beine in den Bauch stehen. So ab Mitternacht gab es kein Halten mehr. Die Residents Rinc und Basic wechselten sich gegenseitig ab, die Stimmung stieg und auf dem Floor wurde es eng. Nach einer Stunde dann der auf dem Flyer versprochene Live-Act. Tja, Basztart sorgte zwar für neuen Sound, ging es dabei jedoch selbst für drum'n bass gewohnte Lauscher so heftig an, dass vor allzu klirrend übersteuerten Höhen der Bass fürs erste aus dem Spiel war. Nach einer Weile Gewöhnung war's dann aber auch schon wieder vorbei und weiter gings mit DJ Yaw und MC Hard E, Jump up bei 180 BPM und ein bischen viel Show. Wenn das auch nicht ganz mein Ding ist, der Laden ging voll mit und ich irgendwann ebenso. Respect, es gibt doch mehr gute MCs, als ich bisher annahm. Um drei waren dann allerdings viele ziemlich ausgepowert und X-Plorer fiel die nicht so einfache Aufgabe zu, die Leute weiter unter Dampf zu halten. Etwas darker, techsteppiger und elektroider kam's aus den Boxen, schon mehr mein Sound, aber mir fehlte dann am Ende auch etwas die Energie und da die Runde von X-Plorer klar an die Beatfreaks ging, habe ich manchmal etwas den Kick durch den Bass vermisst. Red Stripe

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JUNGLEMANIA, 24.10.97, Pier 2, Bremen War schon heftig, ein echtes Rave. Voll, fett, cool, O.G. Bremen Style. Okay, wir kommen an und erstmal das übliche Checken, nach 'ner halben Stunde an der Garderobe ohne Aussicht auf Weiterkommen entschliessen wir uns, die Jacken in's Auto zurückzubringen und draussen gibt's dann den Breitwandfilm, Raver filzen, systematisch alle Autos, sehr uncoole Atmosphäre und eisig kalt, nix wie wieder rein, drinnen ist's heiss und ohne Jacke schon viel besser. Yaw legt mit gemischtem Set ganz gut vor, die Menge geht ab, coole Idee, die Boxen mal nicht auf die Bühne zu stellen, sondern davor, gibt so 'nen Arena-Effekt, also den Dancefloor im Mittelpunkt, kommt nicht so showbühnenmässig, Nebel und Licht schwer okay, nur die Anlage ist zu späterer Stunde etwas arg überreizt, warum glauben alle DJs, dass mehr Gain ein besseres Set macht, tut doch weh, erste Mal seit langem das fiese Fiepen in den Ohren, aber es gibt Schlimmeres, die Security passt aber auch verdammt gut auf, nur warum die Polizei gerufen wird, wenn jemand kotzen muss, will auch nicht in meinen Kopf. So viele Fragen, naja. Peshay fängt ziemlich ultraphatt an, nervt aber dann irgendwann mit Techstep aus der Dose, alles alte Hüte, schade, Ellis Dee kombiniert alte Tunes mit neuen Scheiben, das kommt an, geht ab, und Kenny Kenn can can can. Stimmt, er reisst zum Schluss nochmal alle, die nicht völlig platt sind, die MCs Fearless, Moose und Hard E. machen ihren Job, schon okay, auch wenn man nicht total auf ihren Style abfährt. wizard five

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HOP'N BASS JAM, 01.11.97, Titanhallen, Essen Yoho, ein superphattes Event, das es da im öden Essener Breakgebeat gab. Wer sich den schweren Weg (dank der völlig verpeilten Karte auf der Flyerrückseite) geebnet hatte, fand sich vor der beeindruckenden Kulisse der Titanhallen wieder. Sofort spürte man den Vibe, keine Schickimicki-Disco, echt oldschool. Im Inneren war es dann phattestens kross(!), eine gigantische Halle, der völlige Mayday Style. Aber hier war keine Party. Die war nämlich im Keller und der war der völlige Film. Rohre mitten durch den Raum, in dem alte Schaltpulte und undefinierbare technische Wracks herumstanden und an den Wänden Spraycan Art, yeah! Vier Räume gab’s: Jazz/Hip Hop, Chill, Bar, Breakbeat. Als wir eintrafen, gab's erstmal 'nen dicken Stromausfall, dem schnell weitere folgen sollten. Offenbar hatte man einen nicht unerheblichen Teil der Energieversorgung über zusammengestöpselte Dreifachsteckdosen realisiert, die zu allem Überfluss noch mitten durch den Eingangsbereich verlegt waren. So mussten wir uns zunächst mit dem Lighter zurechtfinden. Als der Schaden behoben war, fanden wir uns in dem recht gutgefüllten Breakbeat-Raum wieder, glücklicherweise nur ein verschwindend geringer Teil an Intellektuell-Studenten, Prolls und fellbejackten Hip-Sekretärinnen, ansonsten echt coole Leute am Start. Philipp Maiburg schaffte es grandios die Crowd aus jedem Stromausfall wieder auf volle Touren zu bringen. Die waren auch nötig, denn es war ziemlich icey. Treibende, dunkle Trax waren sein Bizz. Es folgte Phil Barbee, der dunkle und Jump Upige Stücke miteinander zu verbinden versuchte, nicht ganz so mein Ding. Schliesslich flexte Mr. Twister an den Tables, der mich aber mit seinem reinen Jump Up Set nicht begeistern konnte. Auf dem Hip Hop/Jazz Floor spielten derweil zwei Crewz live Jazz, was wirklich ziemlich obergeil war. Sogar wärend der Energiefluktuationen spielten sie ohne Licht im Dunkeln weiter, hap! So, an dieser Stelle muessen wir leider abbrechen... XMona4U

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NETWORK, 08.11.97, Miljöö, Mannheim Einen richtigen Club soll es in Mannheim wieder geben, eine Gelegenheit ohne viel Stress seinen Samstagabend bei guter Musik zu verbringen und Leute zu treffen, eine Alternative zu grossen Events auf der einen und leeren Wochenenden auf der anderen Seite, so zumindest Tobi, altes Schlachtschiff der Mannheimer Breakbeatszene und mit Jonathan und Teck Initiator des Network, wobei die Idee dabei ist, dass das Line Up der regelmässigen Samstage von zwei oder drei DJs aus dem Rhein-Neckar DJ-Pool (Suck MD, E. Decay, Soulsurfer, Deejay E, Bassface Sascha, Tobi und Jonathan) im Rotationsverfahren bestritten wird und sich dazu die MCs Killa Bee, P, Akeem, Rob, Soultrain und C am Mike abwechseln, ausserdem werden Gäste aus anderen Areas eingeladen, DJ Lee aus London wird kommen und ab Januar dürfen dann auch Newcomer zeigen, was sie können. guy & flipside Am 8. November war es dann soweit: Mannheim, die ehrwürdige Hauptstadt des drum'n bass wurde ihrem Namen wieder einmal gerecht, als ein neuer regelmässiger Club seine Pforten geöffnet hat. Network heisst es ab jetzt jeden Samstag mit den Allstars aus dem Rhein-Neckar Gebiet. Gegen elf sind wir dann im Miljöö gelandet , das übliche Herantasten, gucken wer schon da ist und so. Dann, nach anfänglicher Skepsis, muß man feststellen, daß diese "gemütliche Kneipe" doch nicht so klein ist, wie man vorher annahm, und eigentlich ganz in Ordnung ist. Während Jan Sirup derweilen für die so geliebten Breaks sorgt, füllt sich der Club und als alle merken, dass man auch in einer kleineren Location mit deutschem Line-Up feiern kann, geht die Party richtig los. Deejay E und besonders Bassface Sascha bringen die Menge zum Ausrasten. Letzterer verdankt vor allem dem vocal support durch Mc Killa Bee, daß die Jungle Crowd mit dem Jubeln gar nicht mehr aufhören will. Rund 600 tanzwütige Junglists machen diesen Abend zu einem Erfolg für Mannheim, zwar feiert man aus der Sicht eines Nichtmannheimers hier offentsichtlich sich selbst, aber was soll's, schliesslich darf eine Hauptstadt das auch. Eine gute Initiative für unsere Musik in dieser Region. Respect! double ee

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DRUM RHYTHM NIGHT 14.11.97, Zentrum Altenberg, Oberhausen Achtung. Da hatten also irgendwelche Leute in der Marketingabteilung eines bekannten Tabakkonzerns bemerkt wie gut ihr Name zu unserer Musik passt. Und weil man ja etwas auf sich hält und da man's ja hat, wird auch gleich ein wenig geklotzt: Die düster schauenden und aufspielenden Schwestern im Geiste, Kemistry & Strom, der heutzutage obligatorische Bristol-Reprazentant, diesmal in Person von DJ Die, und Adam F, im Moment um jede Gelegenheit bemüht den Verkauf seines frisch erschienenen Albums anzukurbeln, kommen da gerade recht. Nun, da half wohl alles nichts, da musste man hin. Kurz vor zwölf war man denn auch da und konnte sich von den letzten zwei Tunes der gewohnt derb auflegenden Storm aufwärmen lassen. Ungewohnt früh sollte dann der "Höhepunkt" des Abends passieren. Adam F live (incl. 5 piece band) liess sich Zeit und die Spannung vom auf ganzer Linie überzeugenden MC MC anheizen. Das war ja vor einem Jahr in der Mannheimer Walzmühle schon mal in die Hose gegangen und entsprechend war ich natürlich gespannt. Doch diesmal lief das Ganze erheblich professioneller ab. Der Sound war offensichtlich vorher gecheckt worden, so dass Adam fast all seine Klassiker, untermalt von Trompete und Bass und ein wenig gespickt mit Samples, betont schleppend und fett präsentieren konnte. Begleitet von einer richtigen Laser-Show hatte man für ein gute halbe Stunde das Gefühl auf einem Konzert zu sein. Zum Schluss noch "Circles" als Dreingabe, dann wurde wieder aufgelegt. Kemistry ähnlich ihrer Partnerin, wie immer sehr gut, hart und wie immer mit stoisch ruhigem, aber nichts destotrotz süssem Gesicht, hatte auch die "Szenegänger" gut im Griff. Diese verflogen aber spätestens beim etwas trockenen DJ Die-Set. Etwas einseitig, wenn nicht gar eintönig, wurde hier eine Bristol-Jump-Up-Mischung dargeboten, mit der auch ich nicht sonderlich viel anfangen konnte. Wie auch immer. Die Engländer hatten ihren Job getan und sich verzogen, die wichtigen Prinz-Leser hatten auch genug gesehen, so dass die Party eigentlich anfangen konnte. Der wohl als Ausputzer geplante Herb LF dachte gar nicht daran, sondern hatte sichtlich Spass dabei, in Zusammearbeit mit DMC Quincy, den Laden nochmal richtig auf den Kopf zu stellen. Mit einem krachenden Set, Schwerpunkt Jump-Up, wurden nicht nur die restlichen Gäste aus der Reserve, sondern auch junge "Nachwuchs-MCs" zu einer seltsamen, aber lustigen Performance auf die Bühne gelockt. Bei dieser Stimmung konnte man sich dann getrost mit dem letzten günstigen Bier endgültig abschiessen. guy

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OPTICAL - Moving 808s - PROTOTYPE, PRO008 Wie schön für Grooverider, dass er für Prototype verantwortlich zeichnen kann. Damit kann er nämlich prima von seinen eher schwachen Remixes der letzten Zeit ablenken (der Piper Mix war okay, Moby's James Bond schwach und Herbie Hancock's Rock it wohl eher ein Promotion Witz). Jetzt kommt mit Optical der Mann der Stunde, um den Mythos des Godfathers weiterhin aufrecht zu erhalten. Das, was Optical und auch seínen Bruder Matrix so unverwechselbar macht, ist die Fähigkeit, mit extrem technoiden Sounds trotzdem wunderbar zu grooven, so auch hier. Moving 808 startet mit detroitschen Flächen, um dann mit vor Kraft nur so zu strotzenden Basslines um sich zu werfen. Dabei verliert der Tune nicht ein einziges Mal seine Leichtigkeit. Einfach gross! High Tek Dreams auf der Flipside schlägt da schon härtere Töne an. Nach ähnlichem Intro, das fast schon Bukem oder Fabio als Urheber vermuten lässt, gibt's techsteppermässig was auf die Ohren. Schon eher Rock'n Roll, statt Gitarrensolo mit Flattermähne und Wahwah Pedal gibt's Quietscheinlagen aus dem Sampler. Geht schon okay mit mir, doch der wahre Grund, warum demnächst ein Teil eures Monatslohns in die Kasse eures Plattendealers wandert, liegt tief in der Rille der A-Seite vergraben. Herb LF

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HOPA N BONES - Unknown - TRUE PLAYAZ, TPR011 Oh Mann, was ist nur mit True Playaz los? Schon die letzten Releases aus der führenden Jump Up Schmiede liessen ein wenig Enthusiasmus vermissen, die zehnte und bisher letzte Scheibe war nur ein zaghafter Remix von längst vergangenen guten alten Zeiten. Das hier jedoch geht locker noch eine Stufe tiefer. Völlig belanglos und ohne jede Motivation dreht das Vinyl so vor sich hin, um beim Hörer gerade noch ein verständnisloses Achselzucken zu erzeugen. Vielleicht liegt's an der wahren Flut an Remixaufträgen seitens der Industrie oder das verstärkte Engagement für Parousia liess kein besseres Ergebnis zu. Doch halbherzige Platten braucht in Zeiten des Vinyl-Overkills kein Mensch, auch dann nicht, wenn True Playaz draufsteht. Das Gegenteil von gut ist eben gut gemeint. Herb LF

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DJ KRUST - Unknown - V RECORDINGS - V025 Zugegeben, die Messlatte lag nach seinem Soul in Motion auf Full Cycle (für mich immer noch der Track des Jahres) besonders hoch. Ich kann auch nicht behaupten, dass ich, auch nach mehrmaligem Hören, in ähnliche Jubelstürme ausgebrochen wäre, wie damals, als Krust die Next Generation der B-Lines einläutete. Doch warum nicht auch mal ein Tear Out Tune, der alle anderen seiner Art weit hinter sich lässt? Natürlich fällt es schwer, gerade mit diesem Track einem Aussenstehendem zu erklären, warum man sich jedes Wochenende mit drum'n bass die Nächte um die Ohren schlägt. Natürlich ist dies nicht der schlaueste Tune aller Zeiten. Doch eine Weile später ertappt man sich dabei, dass beim alltäglichem Gang zur Arbeit die Schrittfrequenz den Rhythmus der (ach so dämlichen) Bassline annimmt. Jetzt noch zwei Wochen und der nächste Krust Track hat sich in deine Gehirnwindungen gefräst. Von mir aus ist die, wahrlich nicht schlechte B-Seite, die musikalisch wertvollere, doch Party machen möchte ich auf den Titeltrack. Krust Rules! Herb LF

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SCORPIO - Unknown - V RECORDINGS - V024 Roni Size und DJ Die bilden zusammen das Duo Scorpio und das Teil, das sie uns als nächstes bescheren, ist absolut wicked. Da wird so manch einer seine Schwierigkeiten mit haben, so spröde rumpelt die Scheibe daher. Zumindest die Flipside, die ich in diesem Fall für eindeutig besser halte, gibt sich grösste Mühe, besonders eckig zu klingen. Gescratchte Filmsamples, eine leiernde Pianoline und Basslines, die ständig zwischen tonnenschwer und luftig leicht hin und her zu taumeln scheinen. Spitze, nur für die nach Amen schreiende Partycrowd wird's nicht so leicht zu schlucken sein. Die A-Seite gibt sich dann auch etwas moderater und ist daher auch nur halb so spannend. Müdes Vocalsample (aus 'Last Night a DJ saved my Life') trifft auf eine wenig inspirierende Bassline und man ist scheinbar versucht, den Tune allein durch seine gepflegte Monokultur wirken zu lassen. Das gelingt nicht unbedingt auf ganzer Linie, doch allein wegen der grossartigen B-Seite auf jeden Fall mal anchecken. Herb LF

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LAZARUS - Unknown - KEMET (KM015) Unglaublich, aber es gibt sie noch. Vielleicht erinnert sich der ein oder andere noch daran, dass Labels wie 3rd Bass oder auch Tearin Vinyl einst zum Pflichtprogramm gehörten. Aus diesem Umfeld kamen seinerzeit auch die Sachen der Kemet Crew. Meist ziemlich jungelig aber das ganze ist auch schon über drei Jahre her, in Zeiten einer Musik, die gut und gerne jedes Halbjahr ihren Stil wechselt, eine halbe Ewigkeit. Umso grösser das Hallo, als die ersten Promos des neuesten Kemet Teils rüberkamen. Mittlerweile ist die Platte auch schon erschienen und die Tatsache, dass man in Zeiten der mittlerweile hochtechnisierten Szene immer noch am, schon damals höchst fragwürdigem Design festhält, nötigt mir jeden Respekt ab. Musikalisch hält man es schon etwas moderner. Gepflegte Stepper mit wahren Monstern von Basslines, die ein wenig an alte Scheiben des RAM Labels erinnern. Hier und da blitzt auch ein wenig die Bristol Schule auf. Ich finde es jedenfalls angenehm, dass in Zeiten, in denen das Experimentieren mit neuartigen Sounds für einige das Wichtigste zu sein scheint, jemand daher kommt und mit, von mir aus altbackenen Klängen eine hervorragende Platte macht. Und wenn's drei Jahre dauern muss. Gut Ding will eben Weile haben. Herb LF

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CYBOTRON ft. DILLINJAH - Light Years - PROTOTYPE (PRO010) 'Hör mal, Carl. Für mein Label bräuchte ich noch sowas wie deinen Acid Track. Mach mal!' Und Carl alias Dillinjah alias Cybotron ging in Klausur und schuf Grooverider ein erstklassiges Double seines letzten Hits und nebenbei noch eine erstklassige B-Seite. Mit schön darkem Ravesignal und den bratzigen Sounds, die der Rider so zu lieben scheint. Fortan hat der Godfather eine weitere Platte mit eingebauter Hit-Garantie auf seinem Label und die Crowd eine weitere Gelegenheit einen Rewind zu fordern. Schade, dass man das Gefühl nicht los wird, das Ganze sei zu sehr kalkuliert. Herb LF

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MEGASHIRA & MAX REBO BAND - A Tribute to Lara Croft - INFRACOM - IC029-1 Infracom werden drum'n bass Remixe zur neuen Version von Tomb Raider auf 12inch releasen. Das Sample kennen alle playstation Freaks, wann immer sich Lara Croft virtuell an etwas hochhangelt, tut sie es mit diesem kräftigen Stöhnen, ist wohl für Megashira Anlass gewesen, sich selbst in's Bett des üppigen Pixel Girls zu wünschen. Stress-Steppin geht schon okay, ist aber auch etwas arg trendy. Tricky gemachtes Telefongezirpe im Hintergrund, hat mich glatt zweimal gekriegt. Die Flipside ist mit der Max Rebo Band, die sehr nett die schöne Atmosphäre aus dem Game einfängt. trackattack

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LTJ BUKEM pres. EARTH II Das letzte Mal sah ich Bukem in Nürnberg bei der Logical Progression Tour durch Deutschland mit ausgekugeltem Arm auflegen. Hier sieht man wenigstens ungefähr, wie wichtig ihm seine Mission ist und dass er bereit ist, eine ganze Menge auf sich zu nehmen, um seine Musik nach vorne zu treiben. Durch seine Labels GOOD LOOKING und LOOKING GOOD und eigentlich muss man COOKIN' ja auch dazuzählen, ist es ihm gelungen, viele fähige Künstler um sich zu scharen, die mit ihrem Sound so ungefähr alle auf der gleichen Schiene fahren, für viele sind eigene Sublabels gegründet worden, was die Möglichkeit bietet, unabhängig den eigenen Sounds nachzugehen und das "Imperium" durch das Signen neuer Producer weiter auszubauen, wie bei Tayla mit NEXUS, Blame mit 720° und ganz neu PHD mit ASCEND GROOVES. Und an der Spitze steht der Papa, lenkt alles in die richtigen Bahnen, repräsentiert mit seinen Jungs auf den Logical Progression Tours, betreibt seinen Abend im Turnmills und bastelt zusätzlich an seinem Solo-Album, das zum Ende des nächsten Jahres erscheinen soll. Insofern ist der Titel: Bukem presents Earth II schon in Ordnung, denn hier wird einem das weite Spektrum und Potential aufgezeigt, das hinter der ganzen Sache steht, viele Jazz und Rare Groove Einflüsse, abstrakte Hip Hop Beats, Downtempo Tunes und natürlich drum'n bass Tracks mit schönen Flächen und Sahnehäubchen. Das Schöne an Bukem und Konsorten ist, daß sie sie selbst sind und auf keine Trends zurückgreifen, auch wenn viele es so sehen wollen. Freuen wir uns also auf die Logical Progression Tour am 20. Dezember in Mannheim. Ø

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ADAM F album COLOURS Jeder kennt seine re-released Single Circles, die einen mittlerweile ja sogar auf MTV und VIVA verfolgt und mit Sicherheit eine der meist verkauften, aber auch einflussreichsten drum'n bass Scheiben überhaupt ist. Adam F ist eine der wenigen Figuren in diesem Geschäft, auf den die Rudebwoy Vorurteile nicht zutreffen, er kommt aus gutem Haus und kam wohl eher zufällig in diese Szene. Als Sohn des Siebziger Jahre Glam Popstar Alvin Stardust wurde ihm mit Sicherheit etwas an musikalischem Talent in die Wiege gelegt und so stand für ihn auch relativ früh fest, daß er mit diesem Talent seinen Lebensunterhalt verdienen würde. Er fing an, in verschiedenen Soul- und Funkbands als Sänger und Songschreiber zu fungieren, sang in einem Gospel Chor und begleitete die Rockband Moody Blues auf einer US-Tour. Jedoch war er bei keinem dieser Projekte so richtig mit Herz zugange, trotzdem blieb er vorerst dieser Art von Musik treu. "At the start of the rave scene, if you'd asked me, what the underground was, I would have said Snap's The Power!" Zu Hardcore kam er durch seine ehemaligen Schulfreunde Sasha und Justin, den Inhabern von LUCKY SPIN und DEE JAY RECORDINGS, die wussten, dass er ziemlich gut am Keyboard war und hart für seine Musik arbeitete. Zu diesem Zeitpunkt hatte Hardcore seinen Höhepunkt längst überschritten und nervte mit hochgepitchten Vocals und endlosen Piano Samples. Trotzdem liess er sich von seinen Classmates überreden und fing an, für sie zu produzieren, jedoch war er damals mit seiner Arbeit selbst nicht zufrieden und wusste nicht mal, ob er die Musik generell gutfinden soll, bis er Bukems Apollo hörte. "That tune was just rough, the beats, the b-line, everything was just much smoother, quality, just quality music out of it and then I thought I could get into this and felt like I wanted to make something just for myself. And that was Circles." Und hier wäre die Geschichte schon fast erzählt. Adam bekam trotz seiner bis dahin wenigen Releases einen Major Deal mit EMI und damit des Guten noch nicht genug finanzierte ihm der Platten-Multi auch noch sein eigenes Label F-JAMS. Warum? Nun, dazu sollten wir vielleicht einen Blick auf sein Album werfen, dort findet man die bekannten Sachen wie Metropolis, Mother Earth, Circles, F-Jam und Aromatherapy, die wohl mittlerweile alle den Standard eines Klassikers erreicht haben. Richtig erfrischend wird es dann mit den sprudelnd neuen und innovativen Tunes wie 73, Jaxx und Dirty Harry, mein favourite, die auch allesamt von Grooverider geadelt wurden. Aber es gibt auch zwei, drei Tracks, die naja, auch ausserhalb der Szene ihre Hörer finden mögen und somit den Markt etwas öffnen, gut produziert, aber sicherlich nicht jedermanns Sache. Mit diesem Eintopf aus wirklich Neuem, Altbewährtem und Kommerz schafft es Adam F auf zwei Hochzeiten zu tanzen und somit seinen Sponsor zufriedenzustellen. Hoffentlich erinnert er sich bald noch daran, dass er durch den Underground dorthin kam, wo er jetzt steht. Aber trotzdem, ein Album mit drei Sternchen. Ø